台灣艺術家與醴陵釉下五彩瓷的“半生缘”:中國彩 中國心
台灣艺術家關兰。刘曼 摄“在1380摄氏度的高温下，泥坯、色料與釉浆完善地交融在一块儿，醴陵釉下五彩瓷就像生成丽质的丽人，由内而外美得残暴多姿。”妖冶春日，年過六旬的台灣艺術家關兰在位于湖南醴陵的事情室里，一手轻轻滚動磁器素坯，一手握笔沾彩往上刻画花卉，模样形状專注，眼露等待。
她先容，烧制樂成的醴陵釉下五彩瓷有白如玉、声如磬、薄如纸、彩如虹等特质，烧制時若呈現窑变，陶瓷色釉的色采會变得丰硕，增长画面立體感，“實在是一种欣喜&rLEO娛樂城,dquo;。
關兰創作的醴陵釉下五彩瓷作品。刘曼 摄
關兰本籍广东阳江，1953年生于香港，自幼随父亲、岭南隔山画派首要傳人關保民习画，得隔山花鸟画法精華，中學後考入台灣师范大學美術系，全家随她迁居台灣。她在大學师从黄君壁、林玉山等國画大家，深受中華傳统文化陶冶，為结業後涉足两岸文化艺術交换打下根本。
上世纪八十年月，關兰和父亲在台灣開辦的“隔山画馆”率先與大陸互助画展，尔後又促進關山月、赵少昂、王肇民等大陸画家在台灣辦展，引發强烈反應。“咱们透過香港這第三地，做了不少促成两岸文化交换的事情。连大札轩的藏画，我也带到台灣展览嘉義當舖, 過。”關兰起头屡次来回两岸。
2012年，關兰随本籍湖南益阳的丈夫丁志兴回籍省亲，偶尔在长沙看到醴陵釉下五彩瓷的展览。“白润似玉、彩透如虹，美到&ls手指血氧儀,quo;惊為天人’。”至今她都忘不了第一次見醴陵瓷的場景。
關兰用堆白、堆雕等工艺，加之釉下彩的工艺表示特色，将釉浆點堆在画好的锦鲤鳞片上，显現出隐隐的立體感。刘曼 摄
關兰随即决百家樂教學,议来到“中國的三大古瓷都”之一的醴陵潜心绘瓷，現在已近10年。“刚起头有坚苦，在纸上作画，画甚麼样就是甚麼样，但画瓷要颠末窑火淬炼，画甚麼不必定是甚麼，常常画得很得意，烧出来一塌胡涂。”颠末無数次试探實行，绘画根本扎實的她才逐步把握這类化學变革，一邊吸收釉下五彩菁華，一邊丰硕釉下五彩創作。
關兰用堆白、堆雕等工艺，“兼工带写”的画法，加之釉下彩的工艺表示特色，令所绘花鸟鱼虫，在磁器上表示得更天然灵動，如将釉浆點堆在画好的锦鲤鳞片上，显現立體感。她還會以二十四骨气、十二生肖等中國傳统文化為主题举行創作。2013年，醴陵迎来的第一個台灣艺術家的展览，主角就是關兰，名為《中國彩、中國心》。
“在数千年的中國磁器史中，醴陵釉下五彩瓷的呈現，是磁器史上的一朵奇葩，是唯一無二的。”這些年，關兰和丈夫早已走遍醴陵的大街冷巷，找寻創作灵感的同時，也見证着這座小城因瓷而兴的成长。
關兰说，醴陵有好的瓷泥、釉下彩和完備的烧窑工序，财產市場远景广漠，但人材问题日趋凸显。“年青气力上有很大缺口，體如今創作、画瓷、烧窑、鼓吹醴陵瓷等多方面。”她建议當局和企業出台一些鼓励政策和辦法，創建完備的人材供给體系體例，讓“窑火”生生不息，代代相傳。
關兰創作的瓷板画。刘曼 摄
今朝，關兰已起头對本身的醴陵釉下五彩瓷作品编号，记實重量、烧制温度、报废率等。“若是買家不谨慎冲破了，就可以以還碎片、溯源的方法换一個新的，這也是晋升消费體验的摸索。”她還筹算制作一座本身的窑炉和事情室。
“醴陵是釉下五彩瓷發祥地，我年過半百與它结缘，創作越久，越感觉它可以有多种多样的艺術表示情势去展現中華傳统文化之美。我會在這里延续摸索，一向陷溺。”關兰说。(中新社)
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